Mosaic florentí a l'interior

La decoració de l'habitació amb mosaic florentí permet realitzar les solucions més inusuals. Aquest és un disseny elegant de la sala, ja que el material esdevé únic.

Commesso és el segon nom del mosaic florentí. Es tracta d'una tècnica de creació de quadres amb primes peces de pedres semi-precioses de colors brillants, desenvolupats a Florència a finals del segle XVI. El més comú les pedres per a la seva producció són àgata, quars, calcedònia, jaspi, granit, porfiri, lapislàtzuli. El disseny commesso per taulells de tauleta i panells de paret petits varia des de colors simbòlics fins a paisatges. El treball es realitza amb cura i sensibilitat envers l'objecte artístic.

La primera còpia registrada d’aquesta tècnica va aparèixer a finals del segle XIV a Florència, al costat del duc de Médicis. Al segle XVI, Francesco I va contractar a diversos artistes italians famosos per crear murals. L’art va començar a desenvolupar-se ràpidament. El 1588, el successor de Francesco, Ferdinando I, va fundar el taller de pedra Opificio delle Pietre Dure com a lloc permanent per a les classes magistrals. El primer grup d'artistes contractats va perfeccionar l'art de Commesso en una perspectiva molt il·lusòria. El taller existia al segle XVII. Va produir joies per a les capelles funeràries familiars.

A principis del segle XVIII, l’ensamblatge de peces petites era a tot Europa. Els artesans florentins van dissenyar les sales dels tribunals europeus. El taller va continuar funcionant gràcies al suport de la institució estatal al segle XX. Va crear obres d’alta qualitat tècnica i artística als anys vint.

L’art de mosaic florentí és una de les convencions artístiques que va florir a Florència durant el Renaixement. La seva història està plena d’una rica tradició d’entorns innovadors: arquitectura, disseny, pintura, escultura. La capital de la regió de Toscana es coneix com el bressol del Renaixement. Es considera la ciutat més significativa pel que fa a la seva influència en el Renaixement italià.

Per crear un mosaic es va utilitzar originalment només pedres precioses i semiprecioses. Amb el desenvolupament d’artesans artesanals s’han afegit materials artificials duradors i populars. El mosaic de les pedres és durador, la pintura natural brillant no desapareix de la llum del sol. La pedra natural manté la saturació del color. La transició suau dels matisos al material ajuda el mestre a fer una composició similar a la imatge original.

Un exemple clàssic d’ús: marbre fosc per al fons en combinació amb jaspi, amatista, turquesa crearà el contrast desitjat. Els elements es tornen més brillants a l'avió negre. Rastres a les pedres (traços, taques, taques) - la base d'aquesta tècnica. El secret dels mestres en canviar l'ombra de l'eina de treball és l'efecte de la temperatura. El marbre escalfat es converteix en una gamma de color rosa delicada; la calcedònia es torna més brillant després de la calefacció. Per la feina se seleccionen plats que imiten el fullatge dels arbres venats i la representació dels animals, una pedra amb un patró de vellositats.

La superfície de vidre del panell té una estructura llisa i integral. S'utilitza per decorar art decoratiu, dissenys i mobles.

El mosaic de vidre sol dividir-se en dues subcategories: per a la decoració de parets i sostres, decoració de mobles i accessoris.La forma d’art es va originar en els anys 1500 a l’època de Nyaunyan. El mosaic de vidre es combina amb pedres precioses i semiprecioses.

Pintures o acabats de ceràmica, tenen els següents avantatges:

• força, duresa;
• excel·lent resistència al desgast;
• baixa conductivitat tèrmica;
• resistència a la corrosió;
• aïllament elèctric;
• resistència química;
• excel·lent acabat superficial.

El material és brillant i mat. Superfície del mirall usada per a les paretsEs recomana posar components sense brillantor al terra.

La fase final del mosaic ceràmic és la lletada. El seu paper és connectar els elements.

El treball realitzat pel mètode florentí sembla impecable. Els detalls generen un acabat suau. Peces de material dimensionat per amagar costures. La mòlta de pedres, vidre, ceràmica fa que la superfície brilli.

El mosaic florentí es distingeix per una gran quantitat de colors. Blanc, negre, vermell, maragda, marró, groc, blau, permet crear qualsevol obra d'art.

Els materials utilitzats per realitzar aquesta tècnica tenen qualitats especials:

• Resistència a la humitat. La resistència a l'aigua no permet que l'aigua passi pel panell. Si la humitat arriba al producte, l'esponja habitual farà front a la tasca. No us preocupeu per l'aparició de motlles ni per la corrosió. Aquests materials s’utilitzen per folrar les piscines, suporten els efectes dels elements aquàtics.
• Resistència a les gelades. La resistència a les gelades del mosaic és especialment important per a aquells que van a decorar les zones obertes exteriors del carrer. Porxo d'estil florent, refugi. Sota la influència de la neu o del pes d'una capa de gel, el material es mantindrà intacte.

• Unicitat. A la natura, no hi ha articles idèntics. Si voleu copiar la composició en l'estil de la tècnica florentina, no hi haurà cap similitud completa. El segon patró no funcionarà.
• Durabilitat. Pedra, ceràmica, vidre conserven tons de saturació durant dècades. La imatge pintada amb pintures està sent restaurada, aquests materials duradors mostraran el joc de colors durant tot el cicle de vida.

No obstant això, les obres fetes en la versió florentina són un treball llarg i difícil. Es necessita almenys dos mesos per crear un llenç exclusiu.. Permeti que aquest luxe a la casa pugui que la gent amb riquesa. Al cap ia la fi, un tal tela seria car.

El mestre treballa amb molta paciència. Cada peça de material té diferents mides. Es talla, es forma, se sotmet a tensions mecàniques. A continuació, es tornarà a mesurar i tornar a processar fins llavors, fins que sigui totalment coherent amb la mida per connectar amb la part adjacent. Els artesans solen dedicar hores a treballar per obtenir una peça del "trencaclosques".

El procés de realització de la tècnica es divideix en tres etapes:

• selecció de materials;
• col·lecció de mosaics (directa o inversa);
• superfície polida.

Recollir pedres Cal tenir en compte les propietats de la roca, ja que cada mineral té un caràcter òptic. Es tracta de porositat, suavitat, brillantor, saturació del color.

Al segle XXI, a causa de les tecnologies digitals, aquest treball es pot fer més ràpidament. El feix làser transfereix la imatge de l’ordinador sense errors innecessaris i deixa el marge necessari a les vores de l’element.

En els elements preparats, feu marques i talleu parts a la màquina. El gruix de les plaques acabades arriba a 2-3 mm. Es refina la peça a la màquina per rectificar les peces.Mètode invers per muntar pintures - posant elements cap per avall amb plantilles. La base muntada es fixa amb cola del costat seamy. Aquest mètode s’utilitza per a treballs a granel. El toc final és la mòlta de la superfície acabada.

El mètode d’adquisició directa d’imatges és la col·locació de peces sobre objectes (tauleta, pit, taüt). Els mestres especialitzats realitzen la col·locació de fragments mitjançant la capa de fixació. Tots els elements posats a la superfície es tracten amb pasta de polit. El polit es pot triar en funció del material de treball. L'acabat final mostra brillantor, joc de matisos sobre la composició artística.

Per obtenir més informació sobre el mosaic florentí, vegeu el següent vídeo.